新加坡爵士协会(Jazz Association Singapore,JASS)今年十岁。
2026年9月26日,JASS将在成立十周年当天举行慈善晚宴“When You Wish Upon A Star – A Decade ofDreams”。十年过去,当年几个创办人的一些想法已经成为固定的演出、乐团和培育计划,也有一些仍在继续。趁着十周年,我们访问联合创始人梁利安,她谈JASS走过的十年,以及新加坡爵士乐接下来还可以走多远。
2016年的新加坡并不缺爵士乐,也不缺优秀的爵士音乐人。梁利安记得,当时缺的,是一个可以把人聚拢起来的平台。她与爵士音乐大师杰里米·蒙特罗(Jeremy Monteiro)、赵善銓(Albert Chiu)、林建鸿博士(Dr Edmund Lam)等人都有这样的共同想法,希望音乐人有更多演出的机会,年轻人得到培养,也让更多人认识和喜欢爵士。
梁利安说:“从一开始,我们的目标就不只是办音乐会。我们希望建立一个更完整、更有活力的新加坡爵士音乐环境。”

形。(图:NorthFlowCollective)
这个当初为了爵士而成立的协会,现在已经有了专业的JASSO新加坡爵士协会乐团、JASSYO!青年乐团、奖学金、教育项目、音乐节和社区活动,也曾与Randy Brecker、Tina May、Laura Fygi、Roberta Gamberini、Carmen Bradford、杜丽莎(Teresa Carpio)等国际音乐人合作。
走到十周年,梁利安关注的不只是已经完成了什么,还有接下来的一些问题:十年以后,新加坡还有没有人愿意听爵士,有没有年轻人愿意把爵士当成职业,这座城市会不会有属于自己的爵士音乐作品?
一路成形
JASS成立之初,最想做的,是为音乐人创造更多机会。十年下来,这些机会有了不同的形式。
JASSO提供专业演出平台,JASSYO!让年轻乐手进入爵士乐团,奖学金计划至今支持14名年轻音乐人继续深造。Lion City Jazz Festival让年轻乐手与本地及国际音乐家学习和同台,JASS Pinnacle展示本地爵士作品,Singaporeana进一步把焦点放在新加坡创作;Jazz for Kids则把爵士带到更小的孩子面前,让他们从小接触这种音乐。

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梁利安谈起这些计划,没有把重点放在规模。她记得年轻音乐人得到机会,也记得有些观众原本因为认识某个歌手、某一首歌而来看演出,最后却发现了另一个本地音乐人,甚至喜欢上一首原创作品。
“对我来说,最感动的有时候不是最大的音乐会。看到年轻音乐人得到机会,我会非常开心;看到观众第一次发现爵士乐的魅力,也让我很感动。”
这十年,她也看着JASS慢慢长成当初没有完全预见的样子。专业乐团之外,有了青年计划、奖学金、教育项目、音乐节和公益活动,协会与音乐人的关系,也不再只维系于一场演出的开始与结束。
梁利安说:“真正让我感到欣慰的,是一路上,我们为多少人带来了希望、机会和启发。”
听者同行
梁利安认为,今天的新加坡观众,比十年前听得更广。
大乐团、爵士演唱、现代爵士、即兴演奏、亚洲音乐元素和原创作品,过去十年陆续出现在JASS的节目里。有人从自己熟悉的歌手开始,有人因为一首听过的歌走进音乐厅,却在一场演出中接触到原来并不熟悉的音乐风格,甚至开始留意本地爵士音乐人的作品。
梁利安认为,培养观众需要很多年,让大家不断接触不同音乐家、不同风格和不同文化。十年下来,一些观众也跟着JASS一起成长,从听熟悉的,到愿意听不熟悉的;从认识爵士,到开始寻找新的作品。
在JASS活动上致辞,左为林建鸿博士,右为爵士音乐大师杰里米·蒙特罗-1024x683.jpg)
⼠,右为爵⼠⾳乐⼤师杰⾥⽶·蒙特罗。(图:Max Chan)
音乐人的培养也一样。年轻人需要课堂,却不能只有课堂;需要练习,也需要真正站到别人面前演奏。与国际音乐家一起排练和演出时,他们接触的不只是技巧,还有即兴、舞台反应,以及音乐人之间怎样听见彼此。
梁利安说:“年轻音乐人需要学习的机会,他们也需要演出的机会,更需要有人相信他们。”
JASS设立青年乐团和奖学金,也正是希望这些机会可以延续下去。至今14名奖学金得主各自走上不同的音乐道路,其中不少已经在新加坡和海外继续发展。对于一个年轻音乐人而言,一次机会能把他带到哪里,往往要很多年以后才看得出来。
疫情考验
十年间最难的一段,是疫情。
2020年,现场演出突然停止,对以舞台维生的音乐人来说,失去的不只是演出,还有收入。JASS在疫情期间推出JASS@Home,让音乐人继续演出,观众也可以在家里继续听音乐;同年10月成立JASS Crisis Fund,后来改名为JASS Support Fund,为面对经济困难、严重疾病或生活突变的音乐人提供援助。

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那段时间也改变了梁利安对“支持音乐人”的理解。她解释:“我们明白到,JASS的责任不能在一场音乐会结束以后就结束。每一个舞台上的音乐人,都用了很多年的时间学习和发展自己的音乐。”
疫情之前,支持音乐人往往首先想到演出机会;当舞台全部停下来以后,音乐人的生计和现实处境也变成协会必须面对的问题。JASS的角色因此有了变化,除了创造演出机会,也开始在音乐人面对困难的时候提供实际援助。
这些现实没有随着疫情结束而消失。艺术机构需要资金,也需要管理、合作伙伴、捐赠者、义工和长期愿意买票的观众。梁利安坦言,在新加坡为艺术筹款一直不容易,有些人甚至觉得爵士是一种奢侈。
“但是我觉得音乐并不是奢侈品。音乐是文化的一部分,它也可以带给人快乐、希望和力量,也可以让人与人更亲近。”
本土原创
走过第一个十年,梁利安为JASS下一个十年提出的一个重要方向,是原创。
2023年,JASS推出Build Your Legacy Through Jazz“以爵士传承梦想”计划,鼓励本地作曲家创作自己的作品,也逐步累积属于新加坡的爵士曲库。
谈起这些作品,梁利安用了一个很美的比喻:“每一首原创作品,都像是一张用音乐谱写的照片,记录着一个故事、一段回忆,或一种情感。多年以后,人们依然可以透过这首作品,重温当时的感动,并把这些故事一代一代传承下去。”
爵士来到新加坡已经很多年,但Jazz in Singapore与Singapore Jazz,并不是同一回事。梁利安希望接下来走的,就是两者之间这段路。新加坡有不同文化、语言和音乐传统,这些原本就在生活里的声音,可以进入本地音乐人的创作,写自己的故事和回忆。
“我希望我们可以慢慢从‘Jazz in Singapore’走向‘Singapore Jazz’,也就是从‘爵士乐在新加坡’,走向‘属于新加坡自己的爵士乐’。”
“Singapore Jazz”不会在几年之间形成。作品一首一首写,音乐人一代一代成长,本地爵士的面貌也会随着这些累积逐渐清楚。
梁利安把第二个十年的方向归纳为三个:继续培养下一代音乐人、培养下一代爵士观众,以及发展新加坡自己的爵士音乐和身份。
再约十年
JASS十周年慈善晚宴中文取名“星愿成真——梦想十载”。杜丽莎担任特别嘉宾,与杰里米·蒙特罗、JASS乐团及本地爵士音乐人参与演出。

梁利安说,这个主题与JASS十年前的起点有关:“JASS本身就是从一个梦想开始的。十年前,我们有很多梦想,希望帮助音乐人、培养年轻人才、发展观众,也希望把世界各地优秀的音乐家带到新加坡。今天,一些梦想已经实现。”
还有一些,留给下一个十年。梁利安已经想到2036年。那时候,她希望新加坡有更多本地音乐人走上国际舞台,更多年轻人通过JASS成长,也累积了一批属于自己的爵士作品。她也希望到了那一天,JASS已经有新一代领导人接棒,让这个组织不再依靠最初的创办人继续走下去。
她说:“对我来说,真正的成功,就是有一天JASS不再只是属于创办人和利益相关者。JASS属于新加坡。”
年轻一代已经开始出现。梁利安提到李安祈(Lee Ann Gie)和方玮(Sean Hong Wei),他们今天能够接受更深入、更系统的爵士教育与训练,而杰里米·蒙特罗和Louis Soliano那一代音乐人,当年更多是在聆听、演奏和摸索中成长。两代音乐人的学习路径不同,却也让她看到新加坡爵士正在累积自己的基础。
她所期待的“Singapore Jazz”,也不只是在作品中加入新加坡元素。多元文化、不同音乐影响和生活在这里的故事,可以慢慢形成一种能够辨认的声音;与此同时,本地音乐人也应该有能力站上纽约、东京或伦敦的舞台,与世界各地的优秀爵士音乐人并肩演奏。
JASS过去制作的“Kaleidoscope”和“Singaporeana”,已经尝试寻找这样的本土声音;JASSO在美国内华达州里诺(Reno, Nevada)举行的Jazz Education Network大会获得Excellence Award,则让梁利安看到另一种可能:新加坡爵士既可以有自己的身份,也可以达到国际专业水准。
十年前,JASS从一个梦想开始。十年后,舞台、乐团、年轻音乐人和原创作品都已经出现。梁利安等待的下一步,是有一天,当人们说起“Singapore Jazz”,已经知道那是什么声音。
Beyond2359笔岸是新加坡爵士协会(JASS)十周年慈善晚宴“When You Wish Upon A Star – A Decade of Dreams”的官方媒体伙伴(Official Media Partner)。




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