在失聪表演艺术家兼手语工作者吴丽丽的生命里，双手不仅是她的工具，更是她的灵魂之歌。她用宁静而笃定的语气，娓娓道出双手的故事：它们是她的身份，是她的力量，更是她的艺术。
吴丽丽常说：“双手既是我的身份，也是我讲述故事、传递情感的力量。它们更是一种艺术的延伸。”
自幼在失聪学校成长，她深知，双手不仅是语言的符号，更是内心世界的声音。“我的双手就是我的语言，我的第一语言是新加坡手语。” 这句话，既平实又铿锵，映照出她内心的坦然与坚定。双手，早已融入她的骨血，成为她存在的根基。
吴丽丽的双手，是通向世界的一座桥。它们让她与失聪社群紧紧相连，织就一张丰满而温暖的网络。可这道桥，也有无法跨越的地方。
“双手就像是一个社区，让我和别人连接……但我和母亲之间，却无法做到。”
母亲与她以磕磕绊绊的英文交流，始终隔着一道无法逾越的距离。唯有在手语里，她才能无拘无束地表达，才能真正感受到心灵的碰撞。
然而，吴丽丽与双手的羁绊，并非一帆风顺。小学时，学校曾试图抹去她最自然的表达方式。“那时手语几乎被禁止，学校希望我像普通人一样开口说话。”
她的声音平静中透着无奈。那段日子，仿佛有人试图将她的灵魂连根拔起。“没有双手，我不知道自己是谁。” 这句话淡淡道来，却如深水激荡。幸而，她始终未曾放弃自己的双手，而双手，也从未抛弃过她。
作为失聪者，吴丽丽对音乐有着与众不同的感知。音乐对她而言，是流动在骨骼里的震动和微弱的声响，是在心跳间律动的节奏。她的双手，成了表达旋律与情感的延展。
“像我去看演唱会，台上有音乐和表演……但我只能用眼睛看，感受不到音乐真正的内涵。”她说。于是，她用双手，将那些无声的旋律重新演绎成心灵的共鸣。让那些同样听不见声音的人，也能在她的双手里，读到旋律的起伏。
在这段旅程中，吴丽丽甚至创作过歌曲，与歌手携手合作。她用双手，让音乐不再是分隔两界的壁垒，而是一道可共享的桥梁，让每一个心灵都能感知它的温度。
吴丽丽的双手，承载着不凡的力量。手语不是简单的比划，它是一门融合了节奏、表演与情感的艺术。“上台表演时，那就是我的工作。”
长时间的排练和演出，让双手与肩膀时常酸痛，但她依然咬牙坚持。因为这是她与世界对话的唯一方式。
吴丽丽的梦想，不止于个人的舞台。她渴望社会能更加开放与包容。她回忆起在华盛顿特区旅行的情景，眼神里泛起温暖的光芒。
“那里的每个店员都会一些简单的手语，虽然他们不是失聪者，但我觉得受到欢迎。比起新加坡，那里更让我有归属感。” 她盼望有一天，哪怕只是简单的问候，也能用手语表达，让人与人之间的距离，化作更亲近的温度。
当谈到她的艺术转折点，吴丽丽神情微微亮起。两岁时便失聪的她，最初是通过打击乐器与节奏的震动，感知音乐的脉动。可后来，她在一个志愿团体合唱团里看到大家用生硬的英语手语直译歌曲，那种缺少美感与灵魂的表达，让她心中萌生新的想法。
“我想用我自己的方式去表达。” 她的眼神透着光彩。她开始尝试，用真正属于失聪文化的优美手语，去演绎那些原本无声的旋律。“我知道手语的美，也知道它是一种艺术。” 她说得郑重又温柔。
就这样，吴丽丽将外界眼中的“缺陷”，化作舞台上最动人的光芒。她的双手，连接的不只是句子，更是人与人之间的理解、包容与爱。每一次她挥动双手，都是一首无声的诗，提醒我们：真正的艺术，往往诞生于最真实的自我。
注（1）：此文收录于吴庆康博士配合2025年莱卡摄影展《有手有脚》出版的同名摄影文字集《有手有脚》。
注（2）：本采访在手语传译员协助下进行，以确保沟通的准确与顺畅。
